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ギャラリーの外から目にした時は日本画か油彩画かと思ったのだが、緑色の美しさに惹かれて覗いてみたら違いました。
なんとなくドガを連想したのも然り、パステルでした。 タッチの強弱や色調の多彩さなど僕の中の(かなり乏しい)パステル画のイメージを覆す作品展で、久々に見入ってしまいました。 ところで作者は箱根仙石原に在住とのことですが、彼の地には勝俣姓が多いように思われます。宿泊したホテルにもカツマタの サインが有る絵があったように記憶しているのですが、パステルだったかなぁ? 出来れば案内にでも作品を印刷してあれば、断片ながら紹介出来たのにと残念。 |
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時間潰しにまるで期待せず(失礼だなぁ)に入ったのですが、ビックリさせられる作品も有り有意義でした。地元にも
スゴイ人が居るのねぇと思ったのですが、必ずしも全員が市民ではないみたい? ただ会場がなぁ…。 |
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制作年代やテーマを問わずに色彩だけをテーマにしているのが面白く、楽しい展示に…と期待したのですが、
やはり現代美術は僕には向いていないですね。意味が判らないのはともかく楽しさも無かったです。 興味深いのは藍刷りで、むしろ同時開催の水墨画の方に加えても良いのではないかと思う程に抑えた色彩が 良かったです。 水墨画展では着色作品があり、コチラでは黒や白を生かすべく色彩を多用した作品があり…と一筋縄では行かないのが また妙味とでも言いましょうか? |
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【関連作品】 『雪舟と水墨画』同時開催:モノクロームの世界と言いつつ…? |
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| 版画、特に銅版画などに関しては完全に門外漢なので無責任に楽しんだ。ピントを甘くしたモノクロームの写真に水彩で着色したかのような モノが特に印象に残った。それにしても作品が多いよなぁ、小さいのばかりだけど。いや見易くて良いのですが。 | ||
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ご覧下さい、左上の画像を! 水墨画で色を使うことについてとやかく言う風潮が有りますが、僕の水墨画の師匠の作品はこんなんです。墨を使っておりません! …って威張るのもアレですが。個人的には墨も使っている作品の方が好きなんですけどね。 それにしても紙を弄るのがやはり上手い。墨や顔彩は当然として、塩や酒をどう使っているのやら…学生時代にどうにかして 盗む機会を得たかったなぁ、と今更ながら残念でなりません。 |
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今回一番の売りであろう田中一村についての展示が実は一番拍子抜けだった。奄美に渡る前の千葉時代が中心なので興味深くはありますが
「あの」一村を期待してはイカンのだなと。 版画「東京百景」は揃いで観られ迫力充分で、知った景色を見付けるのも楽しめました。軍人の姿がチラホラ見られるのも時代と言いますか。 ただ個人的にはタッチが粗いのが今一好きになりきれない。資料的な面白さより作家の個性が前面に出ていますしね。 あまり期待していなかったのが江戸絵画でしたが、コレが一番面白く観られました。教科書などに名前が載っていない、専業の絵師ですらない (嗜んだ武士だあったりする)者の作品が素晴らしく見応え充分。 画名高からずを恨まず自分を第一の批判者としてコツコツやるべし、と自戒しました…まぁそっちは諦めてんですがね。 南総の好事家たちによるコレクションだそうですが、日本美術の層の厚さを感じました…ってのは言い過ぎかしら? |
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「敢えて日本語を学ぶことをせず予備知識を排して自分の感性のみで収集した」そうですが、なるほど有名無名が混在しています…いや、僕が無知な
だけかもしれないですが。 ポスター他で大々的に若冲が紹介されていますが、むしろ白隠禅師の方が作品数が多いかもしれません。また面白いのは応挙や大雅のような一般にも画名の 高い作者による作品の方が精彩が無く、逆に(僕だけかもしれませんが)知られていない中原南天棒やらの方が面白かったです。 大上段に構えてナニやら主張してやろうと言うのではなく、個人の趣味と言う経糸で構成されているので心地よく観られました。順路案内などにも遊びが 有り、合わせて楽しめます。 |
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さすがに名だたる美術館の所蔵品展だけあって素晴らしい内容でした。北斎が扇面に描いた海老の見事さには感動
しました。また植物性顔料の淡い色彩や鉱物系の強烈さなど楽しいったらありゃしない♪(←ちょいと壊れてます) また写楽の下絵や校合刷りを集めた冊子のようなモノなど初めて見るモノも有り、キョロキョロしっぱなしでした。 ちなみに当日はムチャクチャ混んでいて、入場にカッキリ1時間並んだ。更に中でも展示を観るのに行列で、 滞在時間2時間半のうち都合半分余りは並んでいた勘定である。 しかしその制限がうまく機能していて非常に観易かった。並んだ苦労も忘れた程である。狭いのが逆に功を 奏した感じですね。 |
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千葉県出身と言うよりも移住者の方が多いのだな、と感じた作品展でした。以前に県立美術館で観た銚子にアトリエを
構えていたと言う渡辺学なんかも有ると良かったのにと残念。そして千葉の風景がもっと有れば…って有ったのに気が
付いていないだけかも知れませんが? 実は今回一番感心したのは書でした。あれほど判らないと嫌っていた僕でしたが、凄いモノは凄いのだと納得。翻って 自分のヘッポコ振りを反省させられました。 |
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美術展などに出掛けたとして「コレなんか茶の間に良いんじゃない?」なんて冗談を飛ばした経験は皆さんお有りかと
思いますが、その発展系とも言うべき内容。個人のコレクターが自分基準で良いと思われた作品を集め、ソレが寄贈された
コトによって今回の展示になった…のです、多分。 大掛かりな特集展が同時開催されていて残念ながら規模は小さいのですが、口直しとしては質量ともに申し分ないかも …なんて思ったりして。 中村岳陵など不勉強で知らなかった画家の作品にも出会えて真に結構でした、ハイ。 |
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まず学芸員が楽しんで作品を選んでいるのが感じられるのが楽しい展覧会でした。どの作品も面白く、他所ではあまり観かけないように思われますし。 全体として面白かったのは版画です。外国人女性によるモノなどは個性が出ていて興味深く、彼女たちだけの作品展が観たいくらいでした。 一方で日本人男性による作品群はチョイとなぁ…どうして必ず女性の目の下に隈を付けているだろうかと? ただ一番ガツンと来たのはアレコレ楽しく観た後、最後の最後にやってきました。松村桂月の作品がそれで、久々にプルプル震えてしまいました。惜しむらくは 出口に近いので照明の類が少々気になるんですよね、離れて観ることをお勧めします。 最後に一つだけ気になる点を。 有る作品の作者名が五月になっていたのですが作品には五月女と書いてありました。どんな人なのかまるで判らないのでナンとも言えませんが…ハテ? |
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現代美術ってホントに難解なんでしょうか?僕には“全然面白くない”としか感想は無いのですが。 そんなに尊敬して判らないのは自分には難しいからだ、なんて思う必要は無いと思うのですが…向上心の 欠如と言われればソレまでですが。 |
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| 人物画より白い壁の建物が印象的だった。また写実的な多摩川の絵なども。だからといって手は出ないんですよ、毎回タダで見物しちゃって申し訳ない。 | ||
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日頃見慣れた風景も、彼の作品となると全然違う印象になります。硬質で明るいスケッチと言うか、凄くクールで静謐な
印象です。でも冷たくはないんですよね、蛍光灯の明るさと暖かさ…ってのも下手な例えだしなぁ? 初めて作品を見た時は絵かと思ったのですが、色彩に惹かれてよく観たらナンと写真でした!このサイズでは判らないと 思いますが、実は何(百?)枚の写真を合わせて一枚の作品にしているのです。 僕の英語力と又聞きで紹介すると、10分程度の間を空けて対象となる場所の写真を撮ります。それらを全てPCで圧縮し 現像、そして張り合わせていく…と言う感じで、即ち左上の部分だけでも相当な枚数が必要なわけですな。 すげぇなぁ、僕にはそんな持久力なんか有りゃしない! その技法を使うと水墨画で言う散点透視(複数の視点からの印象を一枚の絵に入れる)を使えるし、ドンドン新しい展開が 出来そうで楽しそうだなぁと羨ましかったりして。 とにかく絶賛しておきます、素晴らしい♪ |
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買い物ついでに立ち寄ったのですが、非常に楽しめました。 専門学生時代を思い出したりしましたが、それは特に「中国画」だったからでしょう。水墨画で色彩は禁じ手、 のような無駄なしばりの無い自由な表現はやはり観ていて楽しい。 巨大なホームセンターの一角というのも良かったのかもしれません。 構えた感じや売らんかなといった圧力が無く、かつ作品も気軽に観るには手頃な量でしたし。 |
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現代美術ってやはり僕には判らないのですが、今回は美術館で製作している案内が良かった。 「難しく考えなくて良いんですよ、自分なりに楽しんで下さい」というメッセージが伝わり、現代美術を 広く紹介しようと言う熱意が感じられました。 ただその面白みが判らないんだよなぁ…僕には。 |
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数年がかりの全面改装で確かに明るく観易くなりました。凡その時代ごとに展示室が分けられており、中国史を
ざっと“現物”で見学出来るようになっています。更には映像を駆使して判り易く面白くなっています。 ただソレも諸刃の剣で、逆に言うと絵画作品が観たくて出掛けた僕なんかのような人間には正直食い足りない。 例えば上野東博の平成館のような特集展示室が有っても良いのに、と思いました。もっとも改装計画は完全には 終了していないようなので、コレからの予定に入っているのでしょうと期待。 いずれにせよ面白い場所に変りは無いので、一日ノンビリと過ご巣には最適かと思われます。近くには有名な 士林夜市が有りますので、夜まで楽しめます(観光案内みてぇだな)。 |
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見知った木版画とは違い密度が濃く、固い割にはねっとりとした湿度が感じられるのは木口木版画の特徴なんでしょうか?この雰囲気は三人に
共通しているように思います。 作品が興味深かったのは湧田氏の一部。枯れ葉や昆虫が集まって猫になっていたりするのですが、細かいのナンの。素晴らしいなぁ。 |
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千葉市内の中学生が同館所蔵の作品から面白いと思ったモノを選んで紹介する企画展。狙いは面白いが中学生とも
なると純粋というより無知ではないかと思われる紹介文も有り、なんか考えさせられた。 美術という科目には実技以外に歴史の類いも加えるべきじゃないかしら? 念の為に言うと、絵の解説をしろというのではなく技法や歴史を教養として知るべきだ、と思うんですがね。 やってんのかなぁ? 選ばれた作品は雑多でいろんなモノを持ってるなぁと感心しましたが、ソレは美術館に対してだしね。 |
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